サデギ・サントゥールについて

サイード・サデギ – 楽器の革新における先見の明

サイード・サデギは1971年3月1日、二つの大都市に挟まれた小さな町で生まれた。幼い頃から音楽と工芸に強い興味を示していた彼は、演劇と西洋楽器、特に鍵盤楽器への関心から音楽の道を歩み始めた。しかし、伝統楽器、中でもサントゥールに出会ったことで、彼の人生は一変する。この出会いが、彼の生涯を形作る情熱に火をつけたのである。

正式な指導者のいない中で、サデギは独学の道を歩み始めた。長年の努力の結果、彼はベテラン音楽家さえも感嘆するほどの熟練の域に達した。25歳になる頃には、彼の技術と職人技は広く認められるようになっていた。

伝統的な楽器における革新

サデギは決して既成概念にとらわれるタイプではなかった。むしろ、彼は常に伝統的な楽器を革新し、改良しようと努めていた。彼の楽器設計への道のりは2001年に始まり、ミュージシャンや職人と協力してグラスファイバー製のタールを開発した。従来の木製タールとは異なり、このタールは軽量なグラスファイバー製のボディを採用し、新世代のミュージシャンを魅了する独特のサウンドを生み出した。

彼の創造性はそれだけにとどまらなかった。2004年には、ストライプ柄のタールを発表した。これは、優雅さと卓越した音色の明瞭さを兼ね備えた、視覚的にも印象的な楽器だった。この傑作は、彼の精緻な技術と芸術的ビジョンを証明するものだった。

そして2007年、両面式のサントゥールが登場しました。これは、楽器の両面をそれぞれ異なる音程に調律できる画期的なデザインでした。この革新により、楽器の音域と汎用性が拡大し、演奏者は様々な音階を容易に切り替えることができるようになりました。

2009年、サデギは現代の生活様式に合わせて設計されたエレクトリック・サントゥールを発表した。ほぼ無音の音響出力とヘッドホン接続機能を備えたこの楽器は、近隣住民に迷惑をかけることなく狭いアパートで練習するのに最適だった。

一つの革新に留まらず、彼は後にフレキシ・サントゥール（別名グラス・サントゥール）を開発した。この楽器は、伝統的なサントゥールの本質を保ちつつ、より柔らかく、よりコントロールされた音色を実現した。その独特な素材構成は、洗練された、そして神秘的な音色を生み出し、他とは一線を画す音色を求めるミュージシャンたちから高い人気を集めた。

マスターズとのコラボレーション

2003年、サデギは伝説的な巨匠イブラヒム・ガンバリ・メフルと協働する栄誉に恵まれた。その共同作業の中で、彼はガンバリ・メフルのデザインの一つ、クルミ材で作られた精巧なサントゥールの製作に貢献した。この経験は、大胆かつ革新的な楽器製作者としてのサデギの名声をさらに確固たるものにした。偉大な巨匠たちのアイデアを現実のものにする彼の能力は、音楽製作の世界において彼を際立たせるものとなった。

打楽器の高度な演奏

サデギの革新は弦楽器にとどまらなかった。2003年、彼は打楽器に目を向け、グラスファイバー製のトンバックを開発した。このドラムは軽量で耐湿性に優れていたため、様々な気候で演奏するミュージシャンの間で人気を博した。

それから4年後の2008年、彼は高湿度環境向けに設計された革新的な打楽器、電気トンバックを発表した。内蔵ヒーターを搭載したこのトンバックは、ドラムヘッドの音程を常に完璧な状態に保ち、天候の変化による音程の変動という一般的な問題を解消した。

サントゥール認証マークとその品質への影響を理解する

サイード・サデギ氏がサントゥール製作に深く関わっていることから、サントゥールの品質と真正性を示す印であるサントゥール・シール（モフル）について疑問が生じるのは当然のことです。多くの購入者は、シールが1つ（イェク・モフル）のサントゥールとシールが2つ（ド・モフル）のサントゥールを目にしますが、価格差があるため、混乱を招く可能性があります。

サントゥール・シールとは何ですか？

伝統的に、サントゥールの製作には卓越した技術が求められ、同じ職人が製作した楽器であっても、音色はそれぞれ異なっていた。時が経つにつれ、製作者たちは自身の最高傑作を区別する方法を必要とした。そこで、職人技の証として印章が用いられるようになり、製作者は完成品に対する自身の満足度に基づいて楽器に印章を刻むようになった。

サントゥールが基本的な品質基準を満たしていれば、1つのシールが付与されます。優れた職人技、音のバランス、そして精度を備えた楽器であれば、2つのシールが付与されます。最も希少で最高級のサントゥールは、まれではありますが、 3つのシールが付与されることもあります。

サントゥール印章はいつから始まったのか？

歴史的に見ると、一部の熟練職人は、高い基準を満たさない楽器はすべて廃棄していた。しかし、これは経済的損失につながった。そこで彼らは、楽器を廃棄するのではなく、品質別に分類し、それに応じて価格を設定する「シールシステム」を導入した。

このシステムは現在でも著名なサントゥール製作者の間で受け継がれており、音楽家が職人技のレベルの違いを見分けるのに役立っている。

1シール式サントゥールと2シール式サントゥールの主な違い

シールシステムは絶対的な品質を保証するものではなく、演奏者の個人的な好みと楽器の音色が真の基準となる。しかし、いくつかの一般的な違いはある。

サイズと寸法 ・2つのシールを備えたサントゥールは、一般的にやや大きめで、より豊かな響きと音の広がりを提供します。
材質と構造の品質 ―より高い封印が施されたサントゥールは、厳選された木材とより精緻な製造方法を用いて、より精密に作られています。
音の明瞭さとサステイン 2つのシールを備えたサントゥールは、一般的に音色のバランスが良く、より洗練された均一な音色を生み出します。

サントゥールを購入する際、シールは重要ですか？

初心者にとって、シールの数は最優先事項ではありません。むしろ、木材の質、調律の安定性、そして全体的な音色といった要素を優先すべきです。丁寧に作られた1シールのサントゥールは学生にとって優れた選択肢となり得ますが、プロの奏者は2シールまたは3シールの楽器のより繊細な特性を高く評価するでしょう。